Johann Sebastian Bach: Siciliano from Flute Sonata, No. 2, BWV 1031, II 曲目介紹
音樂之父巴哈（1685-1750），出生於音樂世家，為巴洛克時期最偉大的音樂家，他創作過六首奏鳴曲，其中三首與大鍵琴合奏，另外三首奏鳴曲有附帶數字低音。這首作品編號1031，根據曲式及相關資料查詢，部分音樂學者認為這首奏鳴曲並非出自巴哈之手，有可能是其子所創作，不管作曲者為誰，第二樂章西西里舞曲的旋律相當優美，曾出現在電影「破浪而出」的配樂中。
Felix Mendelssohn: Concerto in E Minor, op.64, III 曲目介紹
孟德爾頌（1809-1847），浪漫時期德國作曲家，與同時期的貝多芬相比，孟德爾頌過著相當優渥的生活，從小在父母親的栽培下，聘請一流師資來教導他學習小提琴、鋼琴及作曲。他的音樂不像貝多芬充滿滄桑和努力不懈，卻洋溢著幸福旋律及浪漫的美感。孟德爾頌共花了六年的時間創作這首E小調小提琴協奏曲。為達到完美的作品，創作時不斷的與當時著名的小提琴手交換意見。六年後於1845年首演，獲得極大的迴響，也使他在小提琴協奏曲的地位，與其他三位貝多芬、布拉姆斯、布魯赫的小提琴協奏曲並駕齊驅。此四首協奏曲堪稱是19世紀德奧小提琴協奏曲的四大小提琴經典名曲。這首E小調小提琴協奏曲共有三個樂章，其曲式結構最特殊的一點是樂章與樂章之間沒有停頓，雖有獨立、分明的樂章，樂章間卻不間斷，因此能貫穿全曲。今天演奏最後一個樂章，曲風輕巧、活潑，以稍快板的速度進入活潑的甚快板。
Joachim Andersen: Die Blumen, op.56, no.2 曲目介紹
對長笛學者而言，Andersen(1847-1909)這位長笛作曲家應該不陌生，他創作許多著名的長笛練習曲，乃長笛學者一定要學習的練習曲，但較少為人知的是，安德森除了寫練習曲外，還創作長笛與鋼琴的獨奏曲。安德森為丹麥長笛家、指揮家，也是柏林愛樂的創始人之一，從小與父親雙簧管家學習舊式的長笛。1868年到1881年，他走訪歐洲，巡迴獨奏演出，並擔任英國皇家樂團長笛手。依據歷史記載推測，他大部分的長笛獨奏作品應該是在此時期完成。他的作品除了是巴黎音樂學院學生必學的練習曲之外，其他的獨奏作品，如Morceau de concert, Op.3 和Deuxieme Morceau de concert, Op.61也曾列為巴黎音樂學院長笛學生的考試曲。安德森作品風格優美，屬田野風格，簡單旋律中帶點含蓄的幽默，正是他長笛獨奏的特色。這首曲子的意境是在描述正在綻放的花朵，曲風相當優美動人。
Henry Mancini: Pie in the Face Polka (from “The Great Race”) 曲目介紹
曼西尼（1924-1994），電影配樂作曲家，創作的作品豐富且具有代表性，有「現代電影主題音樂之父」之稱，著名曲目包括家喻戶曉的粉紅豹、第凡內的早餐、人鬼情未了等都曾獲獎，1995年榮獲葛萊美終身成就獎殊榮。俏皮、浪漫、歡笑、驚喜，是他專屬的音樂風格，此首飛派砸面選自瘋狂大賽車，曲風幽默逗趣。
Gabriel-Marie: Sérénade Badine曲目介紹
加布瑞爾-馬利(1852-1928)法國浪漫時期作曲家兼指揮家，畢業於法國巴黎音樂學院，為19世紀活躍的音樂家，曾擔任定音鼓手、指揮、樂評寫作，擅長創作舞蹈與戲劇音樂，這首小夜曲是繼「金婚式」之後最著名的一首可愛、輕鬆的小品。
Walter Gieseking: Sonatine for Flute and Piano 曲目介紹
季雪金（1895-1956）是一位德國鋼琴家兼作曲家，成長與求學的時間大部分是在義大利和法國度過，雖沒有受過專業的音樂教育，卻能在20歲時以背譜的方式演奏貝多芬所有的鋼琴奏鳴曲。他曾錄製許多曲子，最具代表性的非印象樂派鋼琴作品莫屬，這首長笛與鋼琴的小奏鳴曲完成於1935年，雖使用20世紀的和聲，仍保持傳統古典奏鳴曲的形式與架構，旋律間也透露出印象樂派中的自然表現。
François-Joseph Gossec: Tambourin 曲目介紹
戈賽克(1734-1829)荷蘭小提琴家，成長於法國，一生創作過非常多的交響曲，早在海頓套用古典形式前就採用古典的形式來做交響曲。戈賽克大部分的作品皆以小品為主，最著名的有小提琴獨奏曲加沃特舞曲。此次演奏的鈴鼓舞曲，也似加沃特舞曲有著單純的曲調，在輕快的斷奏旋律中展開。
W. A. Mozart: Divertimento, K.334, III. Menuetto (Arr. Bruce R. Smith) 曲目介紹
莫札特（1756-1791）是古典時期最重要的代表作曲家，由於從小展露出音樂的天份，所以有「音樂神童」之稱，雖然生命才短短39年，卻創作出驚人的數量。莫札特寫過大量的嬉遊曲，是18世紀著名的音樂曲式，通常這類型演出是在宮廷，場地以室內為主。小步舞曲樂章為嬉遊曲的第三樂章，受法國小步舞曲(34拍、中庸的速度等)的影響很深，為音樂史上著名小步舞曲旋律之一。音樂學家推測，此首曲子應該是慶祝莫札特父親的朋友-羅畢尼西的喜慶之後所奏的曲子。
Riccardo Drigo: Serenade from Les Millions d’Arlequin 曲目介紹
利果(1846-1930)為義大利芭蕾舞劇及歌劇作曲家，同時也兼劇場指揮家，由於對戲劇音樂的熱愛，一生中創下許多首為芭蕾舞劇創作的舞曲，最經典的作品為芭蕾舞劇-Millions d’Arlequin (The Millions of Harlequin富有的丑角)。利果在創作這齣芭蕾舞劇時，每天會散步到俄羅斯的St.Petersburg 夏日花園及Neva River，懷念著他的故鄉義大利威尼斯。此曲於1900年首演後造成轟動，可說是利果的代表作，原為聲樂創作的小夜曲，原意為:「一片汪洋之中，金黃色的彩霞映射出耀眼的光輝。月暈之中似有愛人的一抹愁痕，我獨自站在海岸邊，等待愛人的出現，一股快樂的情緒不覺地油然而起…」。
Pattapio Silva: for piano and flute 曲目介紹
Silva是巴西本土最具代表的長笛家之一，他的作品多半以小品為主，每一首曲子皆為一個女人而作，曲中融入自由的速度和裝飾奏，加上幾乎都是標題音樂，使這首現代作品像極了浪漫時期的風格。輕鬆且逗趣的旋律，讓他的作品拉近了與聽眾的距離。這一組長笛與鋼琴的沙龍組曲共有9首，其中第三首First Love 「初戀」，像是初戀帶給人的感受一樣，心情既緊張又熱情，完全展現在樂曲的速度當中。第四首馬厝卡舞曲，曲風與樂曲名稱相同，保有了舞曲3/4拍，以及附點的特色。
Radames Gnattali:Sonatine in D Major for flute and piano 曲目介紹
Gnattali，鋼琴演奏家、指揮家以及作曲家，他致力於廣播、電影、電視的音樂製作，並將這些音樂帶入音樂廳。在40年代，他將許多巴西歌曲加入爵士風格，成為爵士化的巴西歌曲，並加上更多的弦樂以及BASS。他的作品非常豐富，包括協奏曲、室內樂作品、15首交響曲等。Gnattali嘗試將長笛以及鋼琴做成小奏鳴曲，運用簡單的曲式，使音樂產生意想不到的變化，充分展現他創作的技能。
Jacob Gade/Toke Lund Christansen:Tango Fantasia 曲目介紹
這首Gade的長笛幻想曲，取自於非常有名的探戈旋律，其版本眾多，包含小提琴獨奏、歌曲、電影配樂等版本。此首幻想曲，引用Tango的旋律，曲式架構與其他古典音樂的主題幻想曲類似，由一段華麗的導奏帶入主題，之後主題在第二段中由長笛以一人飾兩角的雙聲部旋律帶入。曲子旋律行進當中，主題穿梭於鋼琴與長笛間，運用長笛柔美又帶點憂傷的音色，以及炫利的快速音群，使這首曲子在長笛的音色及技巧搭配下，呈現獨樹一格的特色。
Astor Piazzolla: History of Tango for flute and guitar 曲目介紹
探戈的歷史，是Piazzolla為長笛與吉他寫的一首二重奏組曲旋律。1921年出生於探戈的故鄉-阿根廷，自小離開故鄉至紐約市，Piazzolla在巴哈的音樂、爵士樂潛移默化下成長。雖然如此，他對故鄉的探戈仍有濃厚的興趣。
Mike Mower:Sonata Latino for flute and piano 曲目介紹
又爵士又古典的Mr. Mower! 很炫的作品，沒吹過的一定要試試!
Joe Cavanagh: Sonata for flute and piano 曲目介紹
從歷史上來看，巴西曾受葡萄牙統治，為了增加勞動力，葡萄牙在非洲掠奪黑奴送到巴西各地。另外種族繁多的原住民，也散落巴西各個角落，因此巴西文化極具融合特質，使巴西音樂呈現多樣化風格。其中最具代表性的音樂風格大約有三種：有熱情如火的「森巴舞曲」(Samba)、也有慵懶輕快節奏的「芭莎諾瓦」(Bossa Nova) 以及較不為人知，但流行於巴西當地家庭或小酒館的器樂音樂 - 「梭洛」 (Choro)。
Frank Martin曲目介紹:
Frank Martin: Ballade(1890-1974)
Ballade for Flute and Piano這首曲子寫作於1939年，為Martin第一首為長笛與鋼琴所作的敘事曲，是受日內瓦國際音樂比賽所託寫給長笛參賽者的指定曲，Martin 雖為瑞士日內瓦人，但他曾駐法國、荷蘭與德國等地，所以讓他寫作的曲子呈現了多元性的融合，此首曲子的曲風在長笛曲目當中是被編列為現代法國樂曲中的一首。此曲展現了長笛可塑性的大跳音程，樂句的戲劇性與延展性也在變化拍中表露無疑，相當受到長笛學子歡迎的作品，隔了8年後，1947年將伴奏改編為管弦樂伴奏。此曲，寫作手法受到二十世紀十二音列的寫作方法，音樂掙脫了調性與曲式的束縛。
長笛小品集幾乎是每一位長笛學子初學時一定會使用的教材，有點像是鋼琴教材中的「小奏鳴曲」，顏色也沒有變過，依舊是紫色和白色。雖然現在有很多其他的長笛教材中附上CD伴奏或CD演奏示範，但是紫色的長笛小品集的經典曲子依舊魅力不減。附上這些經典曲目大師影音
Ed. Poldini: Dancing Doll
跳舞娃娃
第一首曲子先是一首菜市場曲~不想太快挑戰所有的聽眾
這首曲子也可以跟豎琴一起合奏，豎琴彈分解和弦的效果很美(看起來更美...) ^___^
曲子最難的地方就是...要把他吹的有意境又有趣...很難
長笛教學 (12)